CAS TheaterpädagogikFachhochschule Nordwestschweiz (FHNW)

Das CAS-Programm Theaterpädagogik richtet sich an Personen, die spielerische und performative Zugänge in ihren Unterricht integrieren und theaterästhetische Spielprozesse im schulischen Kontext kompetent anleiten und begleiten möchten. Es befähigt die Teilnehmenden, Räume für kreative Lernprozesse zu öffnen.

Inhalte und Ziele:

• Erweiterung der eigenen Spielerfahrung und Entwicklung der persönlichen Spielkompetenz.
• Training überfachlicher Kompetenzen durch theatrale und performative Lernformen.
• Integration theaterpädagogischer Methoden und Verfahren in den Unterricht, von einfachen Übungen bis zu komplexeren szenischen Formen.
• Auseinandersetzung mit grundlegenden Theatertheorien und Umsetzung eines eigenen Theaterprojekts.

Was Sie mitbringen:

• Theoretisch fundierte und praktisch erprobte Kompetenzen für theatrales und performativ-orientiertes Lehren und Lernen.
• Fähigkeit, das Kollegium in theaterpädagogischen Fragen zu beraten und zu unterstützen.
• Ansprechperson für Kulturvermittlung.
• Fähigkeit, kulturelle Projekte mit Klassen im Schulhaus durchzuführen.

Das Programm trägt zu einem erweiterten Verständnis von Unterricht und Lernen bei und stärkt die beruflichen Handlungskompetenzen. Es besteht aus sieben Arbeitssequenzen an verschiedenen Standorten und beinhaltet zwei Kurswochen während der Schulferien sowie Samstage. Die Teilnahme ist berufsbegleitend möglich.

Arbeitssequenzen:

• Foyer: Reflexion von Prozessen und Erfahrungen, Auseinandersetzung mit Theatertheorien und theaterpädagogischen Modellen.
• Startwoche: Eintauchen in theaterpädagogische Arbeitsweisen und Methoden, Erlernung von Grundlagen und Stilmitteln.
• Theaterproduktion: Entwicklung und Erarbeitung einer Theaterwerkstattaufführung unter professioneller Leitung.
• Theaterprojekt in der Schule: Planung und Realisierung einer selbstentwickelten Aufführung mit der eigenen Klasse oder Gruppe.
• Selbststudium und Werkgruppen: Studium der Fachliteratur, Theaterbesuche, Verfassen einer Praxisdokumentation, Erarbeitung szenischen Materials.
• Zertifikat: Schriftliche Zertifikatsarbeit, die die Praxisdokumentation verdichtet und das eigene Vorgehen beleuchtet.
• Mentorat: Individuelle Begleitung durch Mentorinnen während der gesamten Zeitdauer.